Кривой путь Миши Ряженки к изучению СЕПТАККОРДОВ
Септаккорды — трезвучия с добавлением 7 ступени. Глубокое звучание этих аккордов украшает собой джаз, блюз и рок музыку. Но в разновидностях септаккордов легко запутаться: они бывают большими и малыми, мажорными и минорными, увеличенными и уменьшенными. Так стоит ли обычному гитаристу тратить время на изучение столь комплексного раздела музыки?
Что дали мне септаккорды?
Да, стоит. Игра септаккордов структурировала знания, которые позволили мне обрести музыкальную свободу.
- Септаккорды прокачивают слух. Теперь я могу сыграть песню всего после пары прослушиваний.
- Септаккорды прокачивают визуализацию грифа. Я могу обыграть любую гармонию или подобрать под нее подходящий аккомпанемент.
- Септаккорды прокачивают исполнительские возможности. С ними я могу сыграть бесчисленное количество арпеджио, которые идеально лягут на тональность. Частое мелодическое обыгрывание этого аккорда помогло запомнить ноты на грифе.
Конечно, лишь одни септаккорды не сделают гитариста гениальным музыкантом. Но они кратно расширят способы самовыражения и сделают путь освоения инструмента наиболее удобным.
«Септаккорды подобны специям в кулинарии. Они придают музыке глубину и аромат, создают интересное и динамичное звучание» — Уэс Монтгомери (Wes Montgomery)
Как я изучал септаккорды
Мой путь изучения септаккордов оказался не самым прямым, через многие этапы можно было проскочить намного быстрее. Иногда полезно воспользоваться методом тыка и дойти до результата самостоятельно, но септаккорды – один из тех случаев, когда лучше учиться на чужих ошибках.
Я, как и многие гитаристы, впал в ступор после освоения базовых аккордов в первой позиции. Хоть мне и показали несколько барре аппликатур, но они не решили проблему, а вызвали еще больше вопросов.
За ответами я пошел в музыкальную школу. Первое же задание – играть как можно больше аккомпанемента. В почете была классика рока: The Beatles и им подобные. Важен был не просто хороший репертуар, а именно количество наигрыша.
Я играл разными штрихами, неосознанно изучал пульсации и наращивал технику. На первых парах было сложно уследить за ритмом правой руки и одновременно с этим попадать в гармонию. Этот этап развития гитариста один из самых сложных, ведь каждое действие нужно четко контролировать.
Мои преподаватели настаивали, чтобы я выступал на концертах. Дедлайны мотивировали тратить на инструмент больше времени и учится как можно усерднее. Так продолжалось до тех пор, пока мне не дали выучить классику джаза – Autumn Leaves.
В этой композиции был скрыт целый мир непонятных аккордов. Мне не объяснили их работу с теоретической точки зрения, но я кайфовал от простого звучания. Да, игра была неосознанной и бесструктурной, но я полностью отдался гитаре и получал от этого удовольствие.
Системность дали преподаватели из института. Мне выстроили четкую иерархию развития гитариста
- Интервалы
- Трезвучия
- Септаккорды
А после познакомили с основой гармонии и объяснили логику ее применения на электрогитаре.
Время уделялось и развитию слуха: я пел джазовые стандарты и аккомпанировал их на инструменте. Параллельно с этим играл треки Стива Вая (Steve Vai), Ричи Коцена (Richie Kotzen) и других техничных гитаристов. С музыкальной точки зрения это увеличивало наигрыш, а с технической – убирало накопившиеся пробелы.
Наконец, я осознано начал играть септаккорды. Мне показали их типы, обращения и способы модификации. В начале на построение аккорда уходило чуть ли не по 10 минут. Но я чувствовал результат, поэтому продолжал двигаться.
Сильный скачек дали арпеджио септаккордов. Сначала это было мелодическое обыгрывание привычных аппликатур аккорда, но после я начал находить ноты в других местах. Я открывал как можно больше способов сыграть необходимые мне звуки, поэтому с каждым днем гриф становился все более читаемым.
В итоге я стал независим от пентатоники, гамм, аппликатур, да и от рамок в целом. Благодаря септаккордам передо мной впервые открылась музыкальная свобода.
Как сделать путь изучения септаккордов прямым и простым?
С 20-ти летним стажем я достиг цели, но в общем-то путь можно было сократить
Не засиживайся на блатных аккордах. Как только базово освоишь инструмент, переходи к минимальной теоретической подготовке и начинай наращивать наигрыш песен. В этот момент не нужно играть первые попавшиеся треки по табам из интернета. Выбирай классику необходимого жанра и разбирай ее самостоятельно.
Изучи базовую джазовую гармонию. Даже если ты не особый фанат джаза, то стандарты и гармонию этого жанра все таки стоит изучить. Джаз пропитан септаккордами и их модификациями, буквально 2-3 произведения забьют твой аккордовый словарик под завязку. Основа джазовой музыки пригодится и в других жанрах.
«Септаккорды — это основа джазовой гармонии. Они дают определяющее для этого жанра богатое и сложное звучание» — Джо Пасс (Joe Pass)
Учись играть арпеджио септаккордов. Разбивая аккорд на составные части, тебе будет легче проследить логику их взаимодействия. Учись обыгрывать арпеджио по-разному: хоть через весь гриф, хоть на одной струне. Это – один из самых ленивых и эффективных способов запомнить ноты на грифе.
Присваивай аккордам эмоциональную окраску. Если ты можешь услышать, то сможешь и сыграть. Чтобы запомнить звучание септов, прикрепи к ним определенную эмоцию: большой мажорный воодушевляет, от уменьшенного веет опасностью и так далее. Достаточно банальных прилагательных, которые откликнутся в твоем сердце.
В каких жанрах уместно использовать септаккорды?
Плавные аккордовые прогрессии в джазе
Наибольшую популярность септаккорды обрели в джазовой музыке. В этом жанре используются все типы аккордов с септимой: большой мажорный септаккорд, малый минорный септаккорд, доминантсептаккорд и уменьшенный септаккорд. Они составляют основу джазовой гармонии, придают звучанию жанра характерную сложность и утонченность.
Джазовые композиторы и аранжировщики используют септаккорды не только для придания композициям напряжения, но и для плавного голосоведения в сложных аккордовых последовательностях. Выбор аккорда обусловлен возможностью найти для него более близкую по звучания пару, и тем самым создать текучую прогрессию.
Уэс Монтгомери (Wes Montgomery), Джо Пасс (Joe Pass), Пэт Метени (Pat Metheny) и другие джазовые гитаристы пользовались септаккордами в своих импровизациях, аранжировках и аккомпанементах.
Чувство напряжения в блюзе
Малый мажорный септаккорд является основой кисло-сладкого звучания блюзовой музыки. Этот аккорд используется в прогрессии I-IV-V, которая создает необходимое для 12-тактового блюзового квадрата чувство напряжения и разрешения.
Би Би Кинг (B.B. King), Стиви Рэй Вон (Stevie Ray Vaughan), Эрик Клэптон (Eric Clapton) и другие блюзовые гитаристы использовали септаккорды в сочетании с блюзовым ладом.
Остринка в роке
Септаккорды, а в особенности их доминантная версия, славятся способностью вызывать у слушателя неуютное напряжение, которое можно умело использовать для эмоционального перехода в более устойчивый аккорд. Именно этой особенностью и пользуются рок-гитаристы, которым нужно добавить комплексности в порой уж очень простые рок-н-рольные гармонии.
Таким образом гитаристы создают кульминационную часть трека и его развязку, которые повышают общую динамичность музыки. Джими Хендрикс (Jimi Hendrix), Джон Майер (John Mayer) и другие блюз-рок гитаристы использовали септаккорды для создания непрямолинейных риффов и соло.
Пышность звучания в фанке и соуле
В основе фанка и соула лежат сложные штрихи и необычные ритмические рисунки. Чтобы не сбавлять градус интереса и комплексности, гитаристы этих жанров отбарабанивают свои ритмы именно по септаккордам.
В отличие от блюза, в этих жанрах септаккорды используются скорее для пышности звучания. Фанковые музыканты часто сочетают их с техникой пальм-мьюта и необычными штрихами. В итоге получается многослойный, прерывистый звук, который отлично ложится на характерные для стилей танцевальные ритмы. В использовании септаккордов особенно преуспели Найл Роджерс (Nile Rodgers) и Принс (Prince).
Эмоциональность в поп-музыке
Слегка простоватые трезвучия пользуются огромной популярностью в поп-музыке. Но когда исполнителю нужно отойти от мажорного «весело» или минорного «грустно», и рассказать слушателю более сложную эмоцию, он полагается именно на септаккорды. Благодаря присущей им напряженности, песня получается не приторно сладкой, а живой и интересной. Аккордом активно пользуются Джон Майер (John Mayer, который также играет рок и блюз) и Эд Ширан (Ed Sheeran).
Септаккорды – отправная точка в мир музыки, не стесненной рамками гамм и пентатоник. Эти 4 ноты позволяет гитаристу обыграть любую гармонию, подобрать аккомпанемент, и изучить строение грифа. Освоение септаккордов нельзя назвать простым занятием, но придерживаясь описанных рекомендаций, твой путь станет чуточку прямее.
