Как прокачать быстрое нахождение нот на грифе на слух?
Понимание структуры грифа – один из самых полезных и одновременно трудно осваиваемых аспектов гитариста. Но при развитии этого навыка многие уделяют внимание лишь заучиванию аппликатур и буквенных обозначений нот. При этом из виду упускается важнейшая сторона любого музыканта – слух.
Почему важно находить ноты на слух?
Само по себе знание расположения нот не приносит особой пользы: оно лишь позволяет быстрее разучивать произведение с листа. Но совсем другое дело – умение конвертировать мелодию из головы в реальные звуки на инструменте.
Такой навык поможет сократить расстояние между идеей исполнителя и слушателем, сделает сочинение авторских работ более увлекательным. А если к этому добавить знание интервалов и ориентирование в строении аккордов, то можно получить максимально свободного гитариста.
В этом случае важен не сам факт наличия До на 3 ладу 5 струны. Важно то, что во время музицирования эта нота выскочит в голове исполнителя и моментально будет сыграна в наиболее удачном для себя контексте. Получается, что для максимальной музыкальности гитаристу нужно не только запомнить расположения нот, но и уметь находить их, полагаясь на свой слух.
Снимай треки, чтобы прокачать слух
Один из самых действенных и нескучных методов развития этого навыка является снятие треков на слух. Эта практика предполагает отказ от табов, видео-уроков и партитур в пользу самого главного музыкального аппарата – ушей.
Как снимать треки на слух?
Выберите подходящий трек: Самым лучшим треком для начала развития слуха будет тот, который ты заслушал до дыр. В идеале такая песня должна иметь определенный мотив и четкую последовательность аккордов. Для простоты восприятия лучше выбирать гитарный трек.
Выбери подходящую программу: Снять трек на слух в оригинальной скорости сложно, очень сложно. Лучше обзавестись программой, которая умеет замедлять аудио. Среди них можно выделить
- Transcribe!
- The Amazing Slow Downer
- Anytune
Transcribe!
Во все 3 программы встроены фильтры, которые позволяют сохранять качество звука даже при сильном замедлении. К тому же эти утилиты могут зациклить буквально одну ноту и воспроизводят ее столько, сколько нужно.
Разбивай на части: А воспроизводить одну ноту несколько раз придется. Но перед этим выдели 3-5 секундный отрывок и послушай его в оригинальной скорости. Не получается уловить идею? Замедляй и сокращай промежуток до 1-2 секунд.
Как снимать аккорды на слух?
Ситуация обстоит сложнее со снятием аккордов. Однако такая практика прокачивает слух даже сильнее, чем подбор мелодий.
Ознакомься с трезвучиями: Снять аккомпанемент на слух невозможно без знания базовых мажорных и минорных трезвучий. Они распространены сами по себе, а также являются основой для более комплексных аккордов.
Прислушивайся к басу: С помощью программы выдели один аккорд и начни вслушиваться в басовый тон. Чаще всего он является 1 ступенью аккорда, от которой отстраиваются оставшиеся звуки.
Определи направленность: От найденного басового тона отстрой малую и большую терцию или просто сыграй мажорное или минорное трезвучие. Наиболее благозвучный вариант подскажет направленность аккорда.
Подбирай аккордовую прогрессию: Найдя хотя-бы один аккорд, можно попытаться подобрать его сородичей с помощью популярных последовательностей аккордов. В роке, например, часто используется прогрессия I-IV-V, в которой I – найденный тобой аккорд. После этого останется отсчитать 4 и 5 ноту от тоники для нахождения оставшихся аккордов.
Снятие аккордов в рок-музыке
Пауэр-аккорды (Power-Chord): Чаще всего в рок-музыке обычные аккорды заменяют пауэр-аккордами (Power-Chord), которые состоят лишь из основного тона и квинты. Они имеют мощное звучание, особенно раскрывающееся на перегрузе. Потренируйся определять этот интервал на слух, чтобы быстро подбирать аккомпанемент к гитарным трекам.
Настрой гитарный тон: Гитарный перегруз может делать звучание аккорда более объемным, чем есть на самом деле. Чтобы не поддаться на слуховой обман, настрой свой усилитель на идентичное треку количество гейна (Gain).
Снятие аккордов в джазе
Изучи расширенные аккорды: К джазовым аккордам часто добавляют дополнительные ноты: 7, 9, 11 и т. д. Если звучание подобранного аккорда кажется неполным, попробуй пристроить к нему одну из этих ступеней.
Функция аккорда: Каждый джазовый аккорд выполняет определенную функцию внутри тональности: тоническую, субдоминантную, доминантную. Изучив распространенные паттерны взаимодействия этих аккордов, ты сможешь предсказать их движение.
Если системно разучивать каждый новый трек именно с помощью своего слуха, то это уже кратно прокачает способность выражаться с помощью инструмента. Но для того чтобы еще лучше ориентироваться на грифе, можно прибегнуть к дополнительной практике – гитарному сольфеджио.
Занимайся гитарным сольфеджио, чтобы прокачать слух
Сольфеджио – не более чем пропевание нот. Те самые распевки под фортепиано в начале каждого урока музыки в школе как раз и являются одной из разновидностей этой практики. Но не нужно обманываться кажущейся простотой и бесполезностью сольфеджио: в отличие от уроков в школе, самостоятельные занятия по развитию слуха можно сделать нескучными и полезными.
Как начать заниматься сольфеджио на гитаре?
Найди подходящую композицию: Чтобы не потерять мотивацию и даже получить от практики сольфеджио удовольствие, нужно выбрать интересный репертуар. Самым прокачивающим и одновременно нескучным вариантом является джазовое сольфеджио.
Этот жанр – основа всей современной музыки, поэтому он будет оптимальным вариантом для любого гитариста. Среди учебников по джазовому сольфеджио можно выделить
- И. Преснякова – Джазовые стандарты в курсе сольфеджио: Очень много удачных стандартов в блюзовой гамме, подойдет любителям рока и блюза. К каждому стандарту подписан аккомпанемент.
- И. Карагичева – Эстрадно-джазовое сольфеджио: Много фолковых, американских народных стандартов. Аккомпанемент придется подбирать самостоятельно.
- О. Хромушин – Джазовое сольфеджио: Проще, чем описанные выше пособия, так как материал написан для учеников музыкальной школы. Тем не менее подходит под все параметры нескучной практики сольфеджио.
Работы всех трех авторов можно найти в формате PDF.
Снятие мелодии: В любом из этих пособий ты найдешь сокращенные версии самых распространенных джазовых стандартов. В них записана основанная мелодия произведения, которую и нужно будет пропеть.
Но не спеши начинать изучать чтение с листа: лучше несколько раз прослушай выбранный стандарт. Его мотив, который почти всегда находится в самом начале, нужно снять на слух и сыграть на гитаре. Лишь после самостоятельного разучивания мелодии на инструменте, правильность снятия можно перепроверить с помощью нотной записи.
Исполнение мелодии: Остается самое интересное – спеть мелодию. Сначала просто играй мотив и одновременно с этим бери его любым удобны для себя звуком. После откладывай гитарную партию и воспроизводи мелодию исключительно с использованием вокала.
Наконец, начни аккомпанировать своей мелодии. В пособии Пресняковой, например, для этого над каждым тактом написан необходимый аккорд. Получается, что на гитаре будет звучать гармоническая часть стандарта, а в вокальном исполнении – мелодическая.
Нахождение нот: Когда освоишься с исполнением мелодии удобными слогами, переключайся на пение нот. В этой практике есть 2 подхода
- Пение абсолютных нот: До = До, Ре = Ре и так далее
- Пение нот с фиксированной До: До = 1 ступень нужной тональности, то есть Bb в тональности Bb будет также исполнятся звуком До
Первый вариант больше подходит для заучивания расположения конкретных нот на грифе. Второй – для лучшего понимания работы интервалов.
Если джазовые стандарты кажутся неинтересными, то такую практику можно проводить с любым понравившемся треком. Главное – выбирать песню с ярко выраженной мелодией и знакомой аккордовой последовательностью.
Сольфеджио с импровизацией
После сольфеджирования нескольких треков можно начать интегрировать в эту технику импровизацию. Среди джазовых вокалистов такая практика даже получила собственное название – скэт. Но в отличие от певцов, гитаристам можно не обращать внимания на технический аспект извлечения нот. Лучше озаботиться увлекательностью мелодии и ее сочетанием с аккомпанементом.
Для практики сольфеджио с импровизацией можно включить знакомый бэкинг-трек (backing-track) и разделить всю свою игру на 2 части
- 4 такта вокальной мелодии
- 4 такта той же вокальной мелодии, но исполненной на гитаре
Это – итоговое упражнение в нахождении нот на грифе на слух. Оно помогает выстроить красивую гитарную фразировку и дает большее понимание о структуре грифа.
Нахождение нот – необходимый навык для музыкально свободного гитариста. Однако раскрывать гриф нужно не только заучиванием аппликатур, но и развитием слуха. Сделать это можно с помощью снятия любимых композиций и практики гитарного сольфеджио.
