Мешает ли музыкальная теория гитаристу?
Учебники, зубрежка и непонятные термины – так ли нужны все эти сложности простому гитаристу? Разве они не ставят творческие рамки на исполнителя? Разберемся в значимости музыкальной теории и научимся воспринимать ее менее радикально.
Как теория музыки влияет на игру и ощущения гитариста?
Среди гитаристов бытует мнение, что музыкальная теория сковывает. Мол, творчество всех людей от природы уникально, а учебники лишь учат мыслить шаблонно. Лучше остаться непросвещенном, но зато самобытным!
На самом деле ощущения при игре с полным пониманием теории все так же креативны. При этом ты будешь иметь знания, которые можно использовать для создания еще более сложной и интересной музыки. Это касается теоретиков всех уровней, ведь даже самый начитанный гитарист будет вспомнить правила только если сам того пожелает.
А точно ли нужна теория музыки?
Тут можно возразить: Но у многих коллективов не было теоретической подготовки. Музыканты The Beatles, Nirvana, AC/DC, The Rolling Stones едва ли знали ноты, но добились такого ошеломляющего успеха. Так значит скучная теория нужна только оркестровым исполнителям?
Музыканты из перечисленных коллективов и правда не обладали обширными знаниями теоретической части. Но это не значит, что отсутствие информации упростило их путь. Фактически коллективы создали собственную версию теории, которую и использовали в своем творчестве. Отличный тому пример – The Beatles.
Успех самой популярной группы мира невозможно представить без исполнения каверов в ливерпульских пабах. Коллектив отыграл тысячи выступлений и исполнил на них бесчестное количество песен. При это для разбора композиций нельзя было воспользоваться ютубом или сайтом с табами. Каждый трек приходилось самостоятельно снимать на слух с виниловых пластинок.
The Beatles не «срезали» путь отсутствием теоретических знаний. Экспериментами, пробами и ошибками они только удлинили его. Но любовь к творчеству и усердие музыкантов взяло свое: опытом они смогли нивелировать свои пробелы и стали неосознанно использовать сложные теоретические приемы.
Конечно, любой гитарист может последовать примеру Битлов и добиться успеха без теоретических знаний. Но для этого нужно быть готовым исполнить сотни, тысячи живых концертов. Табы и видео с разборами не приблизят к The Beatles, остается только снимать все на слух.
Придется и покататься по миру. Из Индии можно позаимствовать необычное звучание ситара, быть может тогда получится 2 версия «Norwegian Wood». Хотя нет, Битлы первые принесли в западную музыку звуки востока. Последователям придется придумать что-то новое.
Или можно пойти по пути наименьшего сопротивления и ознакомится с музыкальной теорией. Конечно, на это тоже нужно потратить много сил и времени. Но изучение теории не ставит крест на личной жизни. Это – единственный способ добиться результата для гитариста любителя.
Как воспринимать теорию, чтобы она не помешала творческому развитию?
Музыкальная теория – лишь набор концепций, которые улучшают понимание музыки и учат передавать через нее свои переживания. Но многие гитаристы считают теорию железобетонным правилом. Мол, выйдешь за пределы гаммы – несмываемый позор на всю жизнь.
Теорию не следует рассматривать как набор правил, ограничивающих творчество. Напротив, пусть она выступает фундаментом, на который можно надстраивать свои идеи, с помощью которого можно расширять творческие границы.
Последнее слово должно всегда оставаться за музыкантом. Ни одна формула не сможет проанализировать контекст и найти наилучшее сочетания звуков для данной ситуации. Нужно воспринимать теорию как общую рекомендацию к действию, но не конкретный закон, за нарушение которого приходит фатальная кара.
Чем может помочь теория музыки?
Теперь не осталось сомнений, что с правильным подходом к теории музыки она лишь упростит развитие гитариста. Чем же конкретно помогут на первый взгляд скучные учебники и пособия?
Импровизация и сочинение. Теория музыки закладывает основу для импровизации: аккордовые прогрессии, уместность гамм и ладов, понимание гармонических ходов можно усвоить при помощи теоретических пособий.
Эти знания точно пригодятся и при создании собственной музыки. Они дадут уверенность в действиях, помогут привнести в творчество накала и сложности.
Анализ музыки. Теория музыки научит анализировать связь между звуками. Этот навык особенно важен, если у тебя нет желания идти по стопам The Beatles и на слух учить несколько сотен треков. С помощью теории ты сможешь разбивать музыку на составные элементы и отдельно анализировать мелодию, ритмику, аккорды.
Но эти махинации нужны не для научного интереса: проанализированные фразы следует брать на вооружение для своей игры. Со времени копирование будет развиваться и ты сможешь сформировать собственный стиль.
Работа с другими музыкантами. При игре даже в любительском коллективе знания теории помогут в коммуникации с коллегами. Конечно, можно все жизнь использовать бытовые «Туц-ТуДуц» и «Пам-Парам», но объяснить барабанщику банальный размер трека удобнее с помощью музыкальных терминов.
Когда знания теории музыки могут помешать гитаристу?
Знания теории могут помешать в том случае, если считать их волшебной палочкой. Засесть за учебники никогда не будет лишним, но не стоит забывать и про другие аспекты развития музыкальности.
Прокачка слуха не менее важна, чем теоретические знания. То же касается развития техники, игры разных жанров и банального прослушивания музыки. Как только понимаешь, что учебники начинают приносить боль – сделай перерыв и начни отрабатывать другую дисциплину. Рано или поздно любопытство возьмет свое и ты расправишься с неудавшейся темой.
Добиться музыкальных успехов можно и без теоретической подготовки. Но такой путь обяжет посвятить всего себя музыке, забыть про другие профессии и частную жизнь.
Но можно пойти и по простому пути: достаточно начать изучать теорию музыки. Даже с информативными пособиями это будет сделать нелегко. Но только так ты сможешь развиться в крутого гитариста с отличными от музыки интересами.
